焦永峰 , 陕西富平人 ,2000 年毕业于西安美术学院国画系获学士学位，2014 年毕业于西安美术学院国画系花鸟画专业方向获硕士学位，并留校任教至今。现为中国美术家协会会员。中国文化促进会国潮委员会委员。西安美术学院中国画学院花鸟画工作室教师，陕西省中国画学会理事，陕西省当代画院副院长，陕西青年美术家协会副秘书长。

风雨漫相思 49cm×45cm

一个艺术家的再思考

文｜燕子

无论在什么场合，焦永峰总给人一种似笑非笑感，让人觉得他就是一个玩世不恭的公子哥。但是他对创作，却以一个思考者，一个见证者，一个记录者，在书写着自己的故事。

我喜欢他随手而为的涂抹，也喜欢他宏大的叙事。那给人以沉重之感的 " 活着 " 系列，让我在某一刻惊心动魄，不知道该如何去解读。

《活着 · 之觅食》，描绘了工业革命与现代文明所带来的一切成果，最终化为一堆机械的废墟，成为乌鸦的栖居地。让人不由去想：" 原来现代文明不过是一座以垃圾堆积起来的废墟 "，它不能养命化生，不能充饥，更不能带来精神食粮。

所以，这是一幅充满悲怆色彩的画作，是作者思想意识高度认知下的产物，更以一种象征意义，对这个社会的大反思。为此，这幅画作，也成为一个见证与记录。他记录了当代祸乱之地生命的了无意义，也预见了现代文明最终的归宿，不过是被现代文明所打造的精神废墟。

而《活着 · 之人之乐》，更是以鱼立孤石，以物拟人的将人的终极孤独彰显出来。那些空中垂直的吊钩，则是各种欲望与诱惑，危机与杀机，它在针对所有的孤独生命，并在他们的生存过程中给予各种各样的摧残。

从这两幅画中，能看出焦永峰心中对世事的清亮，人生的通透，还有内蕴的哲理，无不在丰沛着他的画意。和他聊了很多，关于他的教学，他的学生，关于社会层面的各种问题，基本上都能产生某种共鸣。

他的创作让我沉重，但他的思考，以及由思考引起的创作观念的嬗变，则让为之庆幸。这观念的嬗变，最终化为他画面的故事性叙事。这就是现代年轻一代画家，对艺术审美与时代进程之中，内心世界在独白过程中的作用。

再观他之扇画，题为《风雨无恙》在风雨中凌乱的墨竹，以及题为《暖阳》的素淡的荷花，都在告诉我，坚守之后，阳光总会照耀。

当然这是读他画后自我的感受，不代表你，也不代表他。但我从他沉重的创作中，看到他对生命的思考；从他轻松愉悦的扇画中，看到他对美的坚守与渴望。

在和他的往来中，我认识到一个问题，那就是七零后艺术家普遍对艺术存在的质疑，在当代如何反映社会生态的思考，还有他们内心的焦虑，并如何以绘画来化解艺术创作过程中所带来的种种问题。这是一个大环境对人灵魂遏制与控制的结果，也是思想被统一后，人的无所适从。

只是，焦永峰在以绘画表达自己的心灵世界，并在以绘画来重构自己的灵魂世界，以及自己对这个世界的理性认知，这是难能可贵的。

从他的画中，我看到了坚守与矜持，看到了式微的陕西花鸟画坛，一个艺术家的再思考。